张大千是中国著名的山水与花鸟画大师，其艺术成就卓越，被誉为“东方的毕加索”。他擅长运用泼墨、泼彩等技法，将自然景色与花鸟生动地呈现在画布上。张大千的绘画风格独特，既有传统中国画的韵味，又融入了西方绘画的元素，形成了自己独特的艺术风格。他的作品不仅在艺术界广受赞誉，也在国际上享有盛誉，成为连接东西方艺术的重要桥梁。张大千的艺术成就不仅在于其高超的绘画技巧，更在于他对中国传统文化的深刻理解和传承，以及对世界艺术发展的贡献。

本文目录导读：

1. 山水画：自然之灵的诗意再现
2. 花鸟画：生命之歌的细腻抒写
3. 人物画的艺术探索与成就

在中国近现代画坛上，张大千无疑是一位举足轻重的艺术巨匠，其作品不仅在技法上独树一帜，更在题材选择上展现出了非凡的多样性与深度，张大千擅长画什么画？这个问题，若要全面而准确地回答，需从其山水画、花鸟画以及人物画三大领域入手，但尤为值得一提的是，他在山水画与花鸟画上的造诣最为深厚，成就最为显著。

山水画：自然之灵的诗意再现

张大千的山水画，是对中国古典山水画传统的继承与创新的完美结合，他早年受教于曾熙、李瑞清等名师，打下了坚实的传统基础，后又游历名山大川，亲身体验自然之美，这使得他的山水画作既有传统文人的超然物外之境，又不失个人对自然深刻感悟的独特表达。

张大千的山水画，以“四绝”著称——即“远山近水”、“云烟出没”、“松壑幽深”和“飞瀑流泉”，他善于运用泼墨、破墨等技法，将山川的雄浑与秀美表现得淋漓尽致，在《爱俪峰飞瀑图》中，他以大胆的泼墨手法描绘了飞瀑直下的壮观景象，水墨交融间，仿佛能听到那潺潺水声；而在《黄山始信峰》中，则以细腻的笔触勾勒出黄山奇松怪石的神韵，展现出一种超凡脱俗的仙境之美，张大千的山水画，不仅仅是自然风光的再现，更是他内心世界与自然和谐共生的艺术表达。

花鸟画：生命之歌的细腻抒写

如果说山水画是张大千对自然壮丽景观的深情凝视，那么他的花鸟画则是对生命细腻情感的温柔抚摸，张大千的花鸟画，无论是花鸟的形态刻画还是色彩运用，都达到了极高的艺术境界，他擅长以工笔与写意相结合的方式，既保留了物象的精细特征，又赋予其以情感和生命力。

在《荷花图》中，张大千以细腻的工笔描绘了荷花的亭亭玉立与荷叶的轻盈摇曳，色彩淡雅而不失生动，仿佛能嗅到那夏日荷塘的清新之气，而《徯骥图》中的马匹，则以写意的手法展现出一种奔腾的力量美与自由精神，笔墨间流露出的是对生命的敬畏与赞美，张大千的花鸟画，是他对自然界生命形态的深刻理解与情感寄托，每一幅作品都是他对生命之美的独特诠释。

人物画的艺术探索与成就

尽管张大千在山水与花鸟画上的成就更为显赫，但他的人物画同样不容忽视，他的人物画作品，无论是古代高士的悠然自得，还是仕女图中的温婉雅致，都透露出一种超凡脱俗的气质与时代感，张大千在人物画上的创新之处在于他巧妙地将传统技法与个人风格相融合，既保留了古代绘画的古典美，又融入了现代审美的新鲜感。

在《田横五百士》中，张大千以粗犷豪放的笔触和浓重的色彩，展现了田横及其部下不屈不挠的英雄气概；而在《徯我友》中，则以细腻温婉的笔法描绘了古代仕女的优雅风姿，这些作品不仅展示了张大千在人物造型上的深厚功底，也反映了他对历史人物及文化精神的深刻理解与独到见解。

张大千之所以能在山水、花鸟及人物画领域均取得卓越成就，关键在于他深厚的传统文化底蕴、广博的艺术视野以及不懈的创新精神，他不仅是中国传统绘画技法的集大成者，更是将中国传统美学精神与现代审美需求相结合的先行者，张大千的艺术成就，不仅在于他技艺的高超，更在于他通过画作传达出的对自然、生命及文化的深刻思考与感悟。

在山水画中，他以自然为师，追求“外师造化，中得心源”的艺术境界；在花鸟画中，他以情写物，赋予每一片叶子、每一朵花以灵魂；在人物画中，他则以形写神，通过人物的神态、动作传达出其内在的精神世界，张大千的艺术世界是一个充满诗意、情感与哲思的广阔天地，他的每一幅作品都是对美的追求与对生命的礼赞。

张大千擅长画的不仅仅是山水或花鸟，而是通过这些具体的题材表达他对自然、生命及文化的全面理解与深刻感悟，他的艺术生涯是对中国传统绘画的一次深刻反思与现代性转化，为后世留下了宝贵的艺术遗产与精神财富。