国画初学者入门应先从基础练习开始，包括掌握正确的握笔姿势和运笔技巧，学习国画的基本技法如勾勒、皴擦、点染等，以及熟悉国画的基本色彩和墨色运用。初学者还应学习国画的基本构图原则和章法，如“远近高低”、“疏密相间”等，以及了解国画的历史和文化背景，增强对国画艺术的理解和欣赏能力。在练习过程中，可以选择一些简单的国画作品进行临摹，逐渐提高自己的绘画技巧和艺术表现力。多观察自然和生活中的细节，培养自己的观察力和想象力，为日后的创作打下坚实的基础。

本文目录导读：

1. 基础技法：笔墨纸砚的掌握
2. 临摹经典：从古人的作品中汲取营养
3. 理解与感受：传统文化的熏陶
4. 创作实践：从模仿到自我表达
5. 持续学习与交流：与同行共进

国画，作为中国传统文化的重要组成部分，以其独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴，吸引着无数艺术爱好者，对于初学者而言，如何踏入国画的大门，选择合适的练习内容，是至关重要的第一步，本文将探讨国画初学者入门时应该先练习的几个关键方面，旨在为初学者提供一份实用的指南。

一、基础技法：笔墨纸砚的掌握

国画的基础在于“笔墨纸砚”四宝的掌握，初学者首先需要熟悉不同毛笔的特性（如硬毫、软毫、兼毫），学会如何控制笔锋的提按、转折，以及如何通过墨色的浓淡干湿来表现物象的质感与情感，了解并选择合适的宣纸和砚台也是必不可少的，通过不断的实践，初学者可以逐渐掌握这些基本功，为后续的创作打下坚实的基础。

二、临摹经典：从古人的作品中汲取营养

临摹是国画学习过程中不可或缺的一环，对于初学者而言，选择一些经典的国画作品进行临摹，不仅可以学习到古人的用笔用墨技巧，还能深刻理解国画中的构图、色彩运用及意境表达，建议初学者从简单的花鸟、山水开始，逐渐过渡到人物、花鸟兼修的复杂作品，在临摹过程中，要注重细节的把握和整体气韵的传达，力求形神兼备。

三、理解与感受：传统文化的熏陶

国画不仅仅是技艺的展现，更是对传统文化的深刻理解和感悟，初学者在练习过程中，应注重对传统文化的学习和体验，这包括对中国古代哲学思想（如道家、儒家）、诗词歌赋、历史故事等的了解，通过阅读相关书籍、参观博物馆和艺术展览，以及聆听专家的讲解，可以加深对国画艺术的理解和感受，使自己的作品更具文化内涵和艺术感染力。

四、创作实践：从模仿到自我表达

在掌握了基本的技法并进行了充分的临摹之后，初学者应鼓励自己进行创作实践，这不仅是技艺的巩固和提升，更是个人风格形成的关键时期，在创作过程中，可以尝试不同的题材和表现手法，如山水、花鸟、人物等，以拓宽自己的艺术视野，要敢于表达自己的情感和想法，使作品具有个性和生命力，即使初期的作品可能显得稚嫩或不够成熟，但正是这些尝试和探索，为日后的艺术道路积累了宝贵的经验。

五、持续学习与交流：与同行共进

国画的学习是一个持续的过程，需要不断地学习和交流，初学者可以参加各种国画培训班、工作坊或加入相关的艺术社群，与志同道合的朋友一起交流心得、互相切磋，还可以通过网络平台（如在线论坛、社交媒体）与更广泛的国画爱好者保持联系，获取更多的学习资源和灵感，通过持续的学习和交流，可以不断拓宽自己的知识面，提升自己的艺术修养和创作水平。

国画初学入门，应先练好基础技法、通过临摹经典汲取营养、理解并感受传统文化、勇于进行创作实践，并保持持续学习和交流的态度，这不仅是初学者迈向国画艺术殿堂的必经之路，也是每一位国画爱好者成长过程中的宝贵经验，正如古人所言，“学无止境”，在国画的道路上，只有不断努力和探索，才能领略到其无尽的魅力与深邃的意境，希望每一位热爱国画的初学者都能在这条路上越走越远，最终达到“心手双畅”的艺术境界。